CE QUI ANIME
Apprendre, découvrir, expérimenter, partager.
Dans les détours d’un parcours transdisciplinaire, il est question d’identités multiples et d’états de présence.
En quête, je mène une recherche constante sur ce qui anime au fond, le vivant.
2022 + Clowne et Poésie
Janvier 2022, naissance de Malangue.
Par survie, par besoin, écouter, dire, faire. Pour se sentir vivante, en lien, connectée aux uns, aux unes, aux autres, au monde. Se prendre pour un miroir, une passeuse, une passoire. Embrasser le tout et accueillir le vide. Se laisser traverser, pleurer, c’est fluide. Et puis rire, c’est mouvant, vivant ! Et trouver l’endroit juste, du lien et partager simplement ce qui anime au fond.
Par Amour et Avec.
2015 + Sculpture en taille directe
C’est en fabriquant ma première marionnette que j’ai été percuté par le bois.
Une matière, une odeur. Sensation de se connaître.
De 2015 à 2019, parallèlement à mon métier de marionnettiste je m’engage dans la pratique de la sculpture en taille directe aux Ateliers des Beaux-Arts de Paris sous la direction de Sylvie Lejeune.
2015 + Art de la Marionnette
Fascinée par la Présence et l’Animé, je me forme à l’École de l’Acteur Marionnettiste du Théâtre aux Mains Nues dirigé par Pierre Blaise ainsi qu’au Théâtre du Mouvement sous la direction de Claire Heggen et Yves Marc.
Je deviens interprète pour la compagnie franco-italienne Stultiferanavis dans Un souffle, une ombre, un rien et Urban Marionnette sous la direction d’Alessandra Amicarelli. Je suis également interprète dans Cubix de la Cie Théâtre Sans Toit m.e.s par Mathieu Enderlein et collabore avec ce dernier sur les différentes créations de la Cie Randièse.
© Patrick Argirakis
2010 + Création du Collectif transdisciplinaire 1minute69.
Diplômée en ingénierie des images animées pour le spectacle vivant, je co-fonde en 2010 le collectif pluridisciplinaire 1minute69 à Lille dans lequel j’assure la direction artistique durant sept années.
Spécialisée dans les univers immersifs où les corps deviennent objets d’hybridations et d’expérimentations.
J’accompagne également les metteurs·ses en scène dans la conception et la réalisation de nouveaux dispositifs numériques.
Collaborations Théâtre, Danse, Cinéma, Soeur de de Lot Vekemans m.e.s par Arnaud Anckaert de la Cie Théâtre du Prisme. Co-signe Monster avec la Cie K-danse – Jean Marc-Matos et participe au projet Européen Metabody.
Je réalise également des scénographies numériques et interactives en partenariat avec le Video Mapping European Center, pour l’Orchestre National de Lille, le centre culturel de la ville de La Rochelle, l’écomusée d’Alsace ou encore la ville de Colmar. Je figure dans le Manifeste des arts immersifs par A.Bernard et B.Andrieu, presse univ. de Nancy et mes vidéos sont sélectionnées dans plusieurs festivals d’Art vidéo internationales.
Art vidéo – Corps – Hybride – Genre – Féminisme
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LA TRANSMISSION
Atelier à la Gaieté Lyrique Paris
Arts de la scène et du spectacle vivant. Arts immersifs.
Arts plastiques. Arts numériques.
Performance – Poésie – Sculpture – Marionnette – Images animés et vidéo
En chemin…